MISS GUGGENHEIM: PEGGY GUGGENHEIM, LA GALERISTA QUE CAMBIÓ EL MUNDO DEL ARTE
“No soy una coleccionista. Soy un museo”.
Peggy Guggenheim
¿Buscas lectura para las frías tardes invernales?, si es así, hoy te proponemos Miss Guggenheim: Peggy Guggenheim, la galerista que cambió el mundo del arte de Leah Hayden, una novela que te adentrará en la maravillosa vida de la gran coleccionista de arte Peggy Guggenheim. Su argumento es el siguiente:
“Lisboa, 1941. Peggy Guggenheim y su nuevo amor, el pintor Max Ernst, consiguen por fin viajar a Estados Unidos. A su llegada, arrestan a Max y lo tratan como extranjero enemigo, y Peggy teme que pueda ser deportado a Alemania. Al mismo tiempo, ella hará todo lo posible por hacer realidad su gran sueño: sacar adelante su propio museo, donde quiere exponer una colección de arte moderno europeo. Pero los obstáculos contra los que tiene que luchar Peggy son enormes, mientras su amor por Max parece condenado al fracaso. Como contrapartida, conseguirá llevar a cabo su sueño más ansiado, crear un museo con su nombre en un palazzo en el Gran Canal de Venecia, un lugar que se convertiría en su refugio y que actualmente se puede visitar”.
A lo largo de sus 376 páginas, Leah Hayden nos muestra de forma novelada la fascinante vida de Peggy Guggenheim, la galerista que cambió el mundo artístico. Y además de una forma muy literal porque sin su amplísima contribución el panorama del arte contemporáneo, y sobre todo del arte contemporáneo norteamericano, no hubiera sido el mismo.
Hayden nos plantea una novela divida en dos ejes narrativos muy marcados:

El primero es el desarrollo de la tortuosa relación amorosa que emprende la galerista con el artista surrealista Max Ernst, centrándose en los años que van de 1941 a 1943. La escritora nos plasma a una Peggy muy terrenal y cercana, que ama y sufre por un amor que, a veces, no es del todo correspondido, algo sabiamente reflejado en estas palabras de la galerista: “La paz era lo único que Max (Ernst) necesitaba para pintar, y el amor era lo único que yo necesitaba para vivir. Como ninguno de los dos le dio al otro lo que más deseaba, nuestra unión estaba condenada al fracaso”.
El segundo concierne al sueño de la creación de su The Art of This Century Gallery en Nueva York, el cual es el actual Museo Guggenheim de Venecia, y la plasmación del ambiente artístico que se generó en torno a ella. En este aspecto, se puede decir que la autora nos expone 3 subtramas de gran relevancia:
En primer lugar, la visión del cambio de la capitalidad artística de París a Nueva York, algo que bien cita el galerista Howard Putzel en la novela, ya que durante la II Guerra Mundial los artistas europeos tuvieron que huir del viejo al nuevo continente e intentaron retomar los ambientes artísticos que tenían en París pero ahora en la Gran Manzana, aspecto que se aprecia notablemente en el libro con el intento de André Bretón de crear un segundo movimiento surrealista pero en Estados Unidos.
En segundo lugar, el fortísimo contraste entre los artistas europeos y los nuevos artistas norteamericanos y entre el arte surrealista y el abstracto. Un punto expuesto, con gran brillantez, en las magistrales charlas que mantiene Bretón en las reuniones celebradas en casa de la galerista con los artistas abstractos y los novedosos autores americanos, que se abrían hueco con la abstracción, o en como los museos norteamericanos colgaban de sus paredes a los consagrados autores europeos y denostando la presencia de los artistas patrios.
Es más en esta confrontación se intentó que Peggy tomara partido pero ella, como la gran dama que era, adoptó la postura de no favorecer a unos y otros. Ese no posicionamiento, narrado en el libro, se observa en un curioso detalle en el día de la inauguración de su galería, al usar un pendiente Tanguy y otro de Calder para mostrar su imparcialidad entre el Surrealismo y el Arte Abstracto[1].

Y en tercer lugar, la gestación de la Galería Arte de este siglo, lo que será el futuro Museo Guggenheim de Venecia. Un sueño que pudo hacer realidad estando siempre acompañada por sus grandes amigos que la apoyaron incondicionalmente. Un proyecto que le sirvió para ponerse a la cabeza como la gran mecenas del arte de su tiempo, contado con un museo que fuera cercano al público pero que, a la par, fuera un espacio de reunión para los artistas y sirviera para dar a conocer, mediante las exposiciones temporales, la renovación que se estaba llevando a cabo en el mundo del arte, algo que expresó Guggenheim con estas palabras: “Tenemos el deber moral de conocer el arte de nuestro tiempo”.
Este libro, por lo tanto, es una oda a la galerista y a la historia del arte. Hayden se vale de una pluma envolvente para tejer una biografía novelada, que se aleja de esas frías y asépticas biografías que se escriben sobre la galerista. Usa una magistral prosa que atrapa la atención del lector desde el primer instante, convirtiéndole en un agente activo y no pasivo, puesto que conecta con la protagonista, al compartir, codo con codo, sus alegrías y sus penas, además de sumergirle en la vorágine del contexto histórico en el que se encuadra la obra literaria.
(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});
Un libro imprescindible que debería de estar en todas las bibliotecas de todos los historiadores del arte o de todo buen lector que se precie y, desde aquí, invitamos al amable lector a que disfrute de su lectura.
BIBLIOGRAFÍA
-HAYDEN, Leah, Miss Guggenheim: Peggy Guggenheim, la galerista que cambió el mundo del arte, Ed. Maeva, Madrid, 2022. (Precio: 21.90 € y punto de venta: Casa del Libro).
GALERÍA DE FOTOS



[1] «Usé uno de mis pendientes (Yves) Tanguy y uno hecho por (Alexander) Calder para mostrar mi imparcialidad entre el Surrealismo y el Arte Abstracto», cita de Peggy Guggenheim.
OTRAS ENTRADAS EN NUESTRA WEB QUE PUEDEN INTERESARTE
Una respuesta a «Arte y literatura: reseña literaria de Miss Guggenheim»
[…] RESEÑA LITERARIA: https://lacamaradelarte.com/resena-del-libro-miss-guggenheim/ […]